在古典音乐世界，俄国和德国、法国、意大利等是最强大的国家。而俄国作为古典音乐强国的崛起，历史远不如法国、意大利久远，也不如德国、英国。谈到俄国现代古典音乐生活的奠基，当然离不开鲁宾斯坦兄弟（Anton & Nikolai Ribinstein）的贡献，离不开他们分别创立俄国最富盛名的圣彼得堡音乐学院和莫斯科音乐学院，以及由此发展而来古典音乐系列的“正规”体系。在这里，是完全不能忽视沙俄时代晚期的音乐生活形态和由此发展出来的体制的帮助，十九世纪普遍采用的“音乐协会”的制度在沙俄时代所诞生的“俄国音乐协会”，才是俄国成为古典音乐强国的主要推动力量，鲁宾斯坦兄弟正是借力于这种社会生态环境和俄国音乐协会，才成就一番事业。可以说，如果没有俄国音乐协会，鲁宾斯坦兄弟的成就未必有那么大，莫斯科音乐学院和圣彼得堡音乐学院成立的时间可能推迟，甚至俄国在当今古典音乐生活没有如今的境况。

　　时至今日，维也纳依然采用着这种音乐协会的制度，我们熟悉的维也纳爱乐乐团、金色大厅等团体和物业，其业主和真正的运营者，是维也纳爱乐协会。所以，也有必要介绍一下俄国音乐协会以及其作用和影响。

　　俄国音乐协会（The Russian Musical Society），简称RMS，是1859成立。当时是由大公夫人叶琳娜·帕芙洛芙娜（Elena Pavlovna）和钢琴家作曲家安东·鲁宾斯坦成立的。叶琳娜·帕芙洛芙娜是沙皇亚历山大二世的德国生的阿姨，他们一起创立这个协会的目的是提高音乐生活的水平和教育水平，让俄国的上流社会的生活靠近西欧。

　　早年的时候，安东·鲁宾斯坦常和大公夫人一起在欧洲各国旅游或演出，他们之间不但结下友谊，而且彼此的见解相似。他们都觉得有必要在俄国建立一套像西方那样严谨的音乐表演和教育的体系，大公夫人负责提供资源，当然，这离不开她给钱、筹钱和从沙皇和达官贵人那里争取到各种的条件。鲁宾斯坦负责协会的运作。他作为当时俄国本土出生，并在国际上有相当声誉的独奏家和作曲家，也使得RMS的地位和影响迅速提升。

　　尼克莱·鲁宾斯坦和安东·鲁宾斯坦（右）兄弟

　　1859年的11月，RMS举行首次的庆典音乐会，鲁宾斯坦在当中演出了自己一首协奏曲。RMS自建乐团，每年分别在圣彼得堡和莫斯科安排约20场的管弦乐和室内乐的音乐会。到了1860年代中期，RMS已经将贝多芬全部的交响曲、钢琴协奏曲、序曲全部介绍给当时的俄国听众。除此之外，听众还听到巴洛克的巴赫、亨德尔的清唱剧，西欧流行的格鲁克等人的歌剧，以及在当时被视为新作的舒曼作品，当然这里面自己包括俄国作曲家的作品，如格林卡、Alexander Dargomyzhsky、安东·鲁宾斯坦等作品是包含在当中。这样的安排，也使得圣彼得堡和莫斯科成为后来俄国音乐生活的两个“都城”。

　　正是通过“协会”，鲁宾斯坦在协会成立之初，已经将很多大胆的想法融入到协会的运作中。有好多的节目设计理念，实际上在当今也还不断使用。在1886-7年乐季，鲁宾斯坦大胆地推出了一个共十场的钢琴独奏会系列，里面包含了从巴洛克到当代音乐，并分别在圣彼得堡和莫斯科两地完整上演，被视为是音乐启蒙的里程碑。 当时，肖邦和舒曼的作品特别受欢迎。在同一个乐季，安东·鲁宾斯坦同时推出和这个钢琴独奏会系列类似的管弦乐音乐会系列。在下一个乐季中，共演出了53部不同的作品，开创了历史。

　　音乐协会从开始之初，就着力音乐教育。协会面向所有人开设音乐班，提供专业的音乐教育。这些班甚至有些是在大公夫人的家米哈尔洛夫宫（the Mikhailovsky Palace）举行。许多女性以前只能通过私人教师的方式进行音乐学习，现在是得到解放，能从最优秀的教师那里得到正规的完整的教育。到了1862年，为了使音乐教育制度化，安东·鲁宾斯坦成立了俄国 境内第一家音乐学院圣彼得堡音乐学院（the St Petersburg Conservatory），开启了俄国现代化音乐教育的系统。

　　圣彼得堡音乐学院

　　西方优秀的音乐教师被大量引进到俄国国内，在圣彼得堡音乐学院担任教授。比如，小提琴专业开始有维尼亚夫斯基，维尼亚夫斯基因为思乡离开后，匈牙利的尼奥波德·奥尔（Leopold Auer）接替他。本来奥尔是想到俄国看看情况，没打算长期待下去。结果1868年这次的俄国之行，就一直留了下去，他本人也成为了俄国小提琴学派的奠基人。这些被引进的外国音乐家，也成为当时圣彼得堡音乐生活的主角。又比如奥尔，他除了教学，还在RMS乐团里面拉琴，RMS四重奏当第一小提琴。

1880年代俄国音乐协会四重奏组在圣彼得堡演出照

（从左到右）Leopold Auer、Johann Wilhelm Zacharias Pickel、

Hieronymus Weickmann、Aleksandr Verzhbilovich

　　当时，安东·鲁宾斯坦的这种做法，引发了来自斯塔索夫的争议：安东的这种做法打击了俄罗斯民族音乐的自主发展。但是，随着1866年，安东的弟弟尼科莱与王子Nikolai Petrovitch Troubetzkoy共同创立了俄国境内第二家，也是至今为止最重要的莫斯科音乐学院（the Moscow Conservatory，成立时叫莫斯科俄国音乐学院the Moscow Imperial Conservatory ）。1860年，尼科莱是在哥哥安东的鼓励下，成立RMS莫斯科的分部，开始是教学的地方是安东在莫斯科的家。1866年，在王子的帮助下，才有了音乐学院自己的地方。随着莫斯科音乐学院的成立，斯塔索夫的观点暂时处于下风。

　　在莫斯科音乐学院第一批的教师里，就有刚从圣彼得堡音乐学院毕业的柴可夫斯基。1871年，里姆斯基-科萨科夫也应邀到圣彼得堡音乐学院教书。两位作曲家各自成为两家作曲学校的创立者：柴可夫斯基是莫斯科学校、里姆斯基-科萨科夫是圣彼得堡学校。其中前者的学生有塔涅耶夫、卡林尼科夫和拉赫曼尼诺夫；后者有格拉祖诺夫、利亚多夫、伊波里托夫-伊凡诺夫。

　　在钢琴方面，两家音乐学院更是俄国钢琴学派的奠基和大师的摇篮。安东·鲁宾斯坦和叶西波娃（钢琴教育家莱谢蒂茨基的学生和太太）教出了第一代的毕业生，他们有希洛蒂、萨方诺夫、拉赫曼尼诺夫、戈登威瑟。

　　RMS继续拓展其疆界，继续开设新的音乐学校，1863年基辅、1865年Saratov、1871年Khar'kiv、1886年第比利斯。这些音乐学校成立后立即被赋予“国家”级别的音乐学校的地位，而且成为苏联成立后，最重要的音乐教育基础。

　　1917年，RMS disbanded。

　　在当今的古典音乐生活中，“协会”这种形式曾经是19后期和20之初的主流形式。时至今日，这种形式不能说完全没落，至少还有维也纳爱乐协会这个著名的组织存在，但是，这种古典音乐的生态，已经和当时完全不同了。

　　古典音乐的发展，少不了金主和有行业洞察力的有识之士，而不是搞事的人。到现在如此。

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